要想画出好作品，就一定要有好的审美，知道什么样的作品是好的，在脑子里面要有一个概念，如果你还有这方面的困惑，那就赶紧跟着广州美术培训班刘老师一起来学习吧！

很多同学想学好色彩，但是连什么样的作品叫好作品都分不太清楚，在学习的过程中也没有方向可言，很容易就被错误的方法迷惑。那么什么样的作品才能称之为好作品呢？就色彩而言，颜色是第一位的，如果一张画的颜色都不好看的话，那就谈不上为一张好色彩，当然不同的人对于颜色的喜好不同，那么我们就需要用和谐、舒服这些词来定义颜色的好看与否。

不管是什么样的颜色搭配，都有一定的方式让它们处于一种和谐的状态，即使是红配绿，红配紫这些大多数人都认为不好看的颜色也同样如此。第二，一幅好的色彩在冷暖、空间上要舒服，同类静物不能都画得一样，不同静物要有不同的质感，笔触要丰富且统一，画面的层次感要出来，不能有颜色没有形，那样的色彩是没有形体基础的，经不起推敲！

我们在权衡一张色彩作品的时候不应该纠结于它的表现风格，因为每个人每个地区的画法都会有所不同，不管是扎实的也好，颜色比较灰的也好，只要这张作品好，风格的差异又何妨呢。我们来看下面这张作品，第一眼看到这张画就是两个字：扎实。特别是罐子、水果的表现，质感、层次感都尤为丰富，使得整张作品分量感十足，绝对会是考场高分卷！

第二张作品画的是比较难表现的绿色调，再加上一个透明塑料袋，使得这张画非常难表现，但是江磊老师在表现的时候很好的把握到了这种色调，把不同类型的几种绿色和红色巧妙的揉合在了一起，整张作品非常和谐，水果、衬布、塑料袋的表现也非常到位，塑造得很完整。绝对符合一张好作品的标准！

总结

①好色彩的第一要点就是颜色要好看，如果颜色都很丑的话肯定不是一张好作品。

②抛开空间、质感这些概念，我们看到一张好作品的时候一定是舒服的，不管是静物之间的比例还是画面的整体关系都是如此，如果看着很难受那就有问题。

③不是所有的好作品都是同一个模板出来的，要接受不同风格不同类型的好作品。